Exposition
Marie-Ange Guilleminot
MA, L’espace
qui relie
Carré
d’art-Musée d’art contemporain, Nîmes
Du 7 novembre
2026 au 14 mars 2027
Marie-Ange Guilleminot, Le Paravent à l'échelle du corps recouvert d'un Oursin, vue intérieure, 1997
La magicienne
Cette vaste et passionnante exposition
consacrée à Marie-Ange Guilleminot montre à quel point l’artiste a été
novatrice et comment elle aborde les relations complexes entre le corps, le
vêtement, la philosophie et l’espace. Plaçant l’exposition sous le concept
japonais du « MA », elle enclenche une dynamique participative. Ce
terme japonais, nous dit Augustin Berque, « signifie l’intervalle,
l’espace, la durée, la distance. Non pas celle qui sépare mais celle qui
relie ».
Marie-Ange Guilleminot est connue pour
certaines œuvres très emblématiques, comme sa série de robes de 1992 qui
laissent apparaître des caractéristiques du corps, La Robe nombril, La
Robe transpiration ou La Robe téton, … pour ne citer qu’elles. Sa
série Chapeau-vie, à partir de 1993, a également frappé les esprits. Il
s’agit d’un tissu tubulaire en jersey polyester cloqué noir, terminé par des
élastiques avec des ouvertures pour les yeux et le nez. Créé à l’origine pour
le critique d’art et commissaire d’expos Hans Ulrich Obrist, ce
« chapeau » a connu une destinée internationale Une série de photos
le montre prenant différentes formes, tandis que des vidéos mettent l’artiste
en scène dans de nombreux lieux, de Venise à Münster en passant par Jérusalem.
Cette déclinaison se retrouve avec d’autres pièces comme L’Oursin ou Le
Paravent, visibles dans de multiples formats et pouvant se combiner entre
elles.
À l’entrée de la monstration, à l’étage, un
porte-manteau Shaker (2023) où des cordes, et tissus tubulaires en jersey sont suspendus.
Cette pièce rappelle combien l’artiste s’est inspirée du design des Shakers (une
communauté réformée américaine issue de réfugiés protestants cévenols français).
Aujourd’hui en voie d’extinction, la secte a développé une esthétique dépouillée,
sans fioritures ni superflu, en accord avec leurs croyances écologiques et
religieuses. L’Oursin, œuvre archétypale née en 1997, est un cercle en
non-tissé traversé par douze diagonales. Décliné en cinq formats, de 62 à
1260 cm de diamètre, il se prête à des usages différents en fonction de sa
taille. Également inspiré par la feuille du Ginkgo biloba, il se métamorphose
de mille et une façons, pouvant demeurer à plat mais aussi se gonfler et devenir
énorme, semblable à une sorte de parachute paradoxal, doté de vertus terrestres
et spirituelles. Qualifiable de sculpture manipulable, l’artiste s’y implique
lors de performances filmées, nommées « réactivations », à l’Atelier
Calder à Saché ou dans la Cour Marly au musée du Louvre en 2004. Une version en
organza a été présentée lors de la Nuit Blanche à Kyoto en 2014.
Marie-Ange Guilleminot, Kimonos, mémoire de Hiroshima, 2005. Avec Les vêtements blancs de Hiroshima, 1998. Vue partielle.
L’importance du rapport de l’artiste au Japon
apparaît de façon flagrante. Elle évoque aussi cette période sombre qu’a été
Hiroshima, dans l’histoire de l’Humanité. En 1998, Les Vêtements blancs de Hiroshima
reprennent les vêtements de victimes de la bombe atomique, conservés au musée
de la Paix. En 2025, l’œuvre Kimonos, mémoire de Hiroshima propose un
ensemble de sept kimonos et d’un obi, cousus à la main dans des soies
naturelles de mûrier et peints en sept nuances de rose. Les pièces des sept
patrons de l’œuvre précédente y apparaissent en négatif. Cette mise en abyme saisissante,
portée par une esthétique sans faille en réponse à l’horreur du bombardement, laisse
pantois. Evoquons Le Paravent à l’échelle du corps et les innombrables
déclinaisons de ce lieu d’expérimentations relationnelles. La Boîte, installée
au rez-de-chaussée du musée, est une opération de « réalité
poétique », née en 1997 et toujours opérationnelle ; elle a été transportée
des quais de Seine jusqu’à l’espace nîmois. Enfin, l’hommage à Absalon (1964-1993),
étoile filante du monde l’art, réunit des dessins de ses Cellules et permet
de consulter ses données de recherche : la fidélité se conjugue à
l’émotion. Marie-Ange Guilleminot demeure une artiste radicalement singulière
et pourtant si familière.
Christian Skimao
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